Phoebe Bridgers | Lost Weekend
Lost Weekend er Phoebe Bridgers’ første album siden hendes Grammy-nominerede andet album, Punisher, som blev udgivet i 2020.
Da hendes anmelderroste debutalbum Stranger in the Alps udkom omkring en måned efter hendes 23-års fødselsdag, blev der talt meget om hendes usædvanligt modne sangskrivertalent. Punisher blev nærmest universelt rost som beviset på, at hun havde indfriet sit enorme potentiale – et intelligent, dragende, velovervejet og samtidig spændende album fra en artist, hvis ekstraordinære evner som sangskriver nu blev matchet af et sammenspillet liveband og et mere nuanceret og modigt lydbillede.
Men lyttere, der sætter Lost Weekend på, kan forvente et album, der viser nye sider af Bridgers som sangskriver. Hun befinder sig på toppen af sit kunstneriske niveau og forfiner mange af de temaer og musikalske greb, der tidligere har kendetegnet hendes arbejde, samtidig med at albummet byder på flere spændende overraskelser undervejs.
I september 2017 udgav Phoebe Bridgers sit debutalbum, Stranger in the Alps, via pladeselskabet Dead Oceans, og udgivelsen sendte chokbølger gennem indie-verdenen. Albummet blev overøst med stjerneregn fra toneangivende musikmedier som Pitchfork, NME og Rolling Stone, der hurtigt spottede hendes unikke evne til at kombinere intime, overvejende akustiske folk-elementer med hjerteskærende og detaljerige tekster. Albummet cementerede hende øjeblikkeligt som et af de største nye navne på den amerikanske musikscene, og det lagde fundamentet for den intime og atmosfæriske guitardrevne lyd, som hun i dag er så kendt for.
Den globale sensation og Grammy-regn med Punisher
Hvor debutalbummet var en succes i indie-kredse, sprængte efterfølgeren Punisher fra juni 2020 alle rammer og blev et gigantisk, globalt gennembrud. Udgivet midt under coronapandemiens isolation ramte albummets temaer om apokalypse, frygt, nostalgi og personlig distance en kollektiv nerve hos lyttere over hele verden.
Musikalisk var Punisher langt mere ambitiøst, lagdelt og eksperimenterende end sin forgænger. Fra den energiske, blæser-drevne hitsingle "Kyoto", der dækker over komplicerede familiære relationer, til det monumentale, kaotiske og apokalyptiske afslutningsnummer "I Know the End", blev albummet udråbt til et mesterværk. Det toppede adskillige lister over årets absolut bedste udgivelser og indbragte Bridgers hele fire Grammy-nomineringer i 2021 – herunder i de prestigefyldte kategorier Best New Artist, Best Rock Performance og Best Alternative Music Album.
Anmelderroste supergrupper og stjernespækkede samarbejder
Sideløbende med sin monumentale solokarriere er Phoebe Bridgers mindst lige så kendt for sin utrættelige lyst til at samarbejde på tværs af branchen. Hun er en helt central del af den populære indie-supergruppe boygenius (sammen med generationsfællerne Julien Baker og Lucy Dacus). Trioen udgav i 2018 en selvbetitlet EP, og i 2023 udgav de det massive fuldlængdealbum the record, som blev en gigantisk succes, toppede hitlisterne og vandt flere Grammy-priser. Derudover dannede hun i 2019 duoen Better Oblivion Community Center sammen med et af sine egne store idoler, Conor Oberst fra Bright Eyes.
Bridgers' vokal og musikalske sans er blevet en af de mest eftertragtede valutaer i moderne musik, hvilket har ført til store samarbejder med nogle af verdens absolut største stjerner. Hun har blandt andet sunget duet med Taylor Swift på hittet "Nothing New" fra 'Red (Taylor's Version)', optrådt på numre med SZA ("Ghost in the Machine"), Lorde og Lana Del Rey, samt bidraget flittigt til udgivelser med The National, The 1975 og Noah Kahan.
For at give noget tilbage til den scene, der fostrede hende, grundlagde hun i 2020 sit eget pladeselskab under Dead Oceans kaldet Saddest Factory Records. Her fungerer hun som mentor og udgiver for en ny generation af nyskabende og grænsesøgende kunstnere som Muna og Claud, hvilket understreger hendes enorme betydning for den moderne musikindustris udvikling